Warum also die Bearbeitung des Schiller'schen Werkes?
Weil man als Associer eines Verlages, Stücke - vor allem deren Bearbeitungen - vermitteln und Honorare kassieren kann?
Oder ist es reine Menschlichkeit, jemandem eine Bühne zu bieten?

Es ist jedenfalls völlig daneben, hierfür Steuergelder zu verschwenden, zumal man das ganze besser gelassen hätte.
Kann man ein Stück nicht besetzen, spielt man es nicht.

Regensburg macht es trotzdem - man will ja laut SPD nach unten öffnen, so jedenfalls der bisher und noch immer durch Unschuldsvermutung unbelastete OB.

Das 'Wie' zeigt der Besetzungszettel.
Da spielt einer vier Rollen, zieht vier verschiedene Kostüme an und jedermann sieht, dass es Herr Haake ist, der hier nun mal Paulet / Kardinal / Bellievre / 'Höfling eins' sein soll.
Damals war er Orest neben Simone Hearing als Klytemnaistra, war Achilles in 'Penthesilea', war Licht im 'Krug', war Helmer in 'Nora'.
Er war der Doktor im 'Woyzeck' und in vielen anderen Rollen in seinen Jahren am Regensburger Theater. Dass aber mit dem Wechsel des Kostüms auch ein Wandel in der Darstellung der jeweiligen Figur einhergehen muss, bleibt vom Darsteller und von der Regie völlig unberücksichtigt. Er ist und bleibt immer der Mensch, Herr Haake. Eine Verwandlung findet nicht statt.

Gleiches gilt für alle Rollen und deren Doppel-, Dreifach-Besetzungen in dieser Produktion.
Einzig der Verkrüppelte hat durch seinen Gang die Möglichkeit, der Veränderung. Und eben über die Füße fängt die Verwandlung an. Altes Schauspielschulenwissen.



Warum auch noch wie in der griechischen Tragödie ein Chor, dessen sich Frau Heise bemächtigt, eingebaut werden muss, der wie in der dort angewendeten Teichoskopie Kommentare und verbindende Worte spricht - ist nicht zu ergründen, zumal die genuschelte Sprechweise der Darstellerin sie hindert, die Reihen ab der zehnten akustisch zu erreichen.

Diese nun schon von vornherein unglückliche Gesamtkonstellation wurde am Premierenabend noch getopped, indem man die Regisseurin die Rollen Burleigh / Boswill / Leslie aus einem von ihr herumgeschleppten Leitz-Ordner vorlesen ließ, da der vorgesehene Schauspieler sich kurzfristig krank meldete.
- dies verkündet vor der Vorstellung auf offener Bühne vom Regensburger Theaterdirektor. Leider hatte er nicht genug Schneid, diese Leseaufgabe selber zu übernehmen, redet er doch sonst so gerne und zeitlich ungebremst.

Erinnert sei hier an die Produktion 'Die Tochter des Brunnenmachers' Vereinigten Bühnen Krefeld-Mönchengladbach, in der die Titelrolle von Barbara Rütting gespielt wurde. Den Vater Pascal Amoretti übernahm ersatzweise Erich Schumacher, der Generalintendant der Vereinigten Bühnen Krefeld-Mönchengladbach.
Warum also kann Herr von Entzberg nicht einspringen, statt einer mit Schweizer Dialekt so deutlich Ausgestatteten - als käme sie gerade von einem Besuch beim Alm-Öhi - die Vorlesung zu überlassen?



Bei der Velodrom-Bühne mit übermannshohen hin-und-her-schiebbaren Wänden ausgestattet, konzentrierte sich der Textvortrag auf diesen.
Sie lenkten nicht ab, man blieb bei der Wortvermittlung und das Publikum musste sich nicht mit stückfremden Bühnenbildern wie an anderen Theatern z.B. aus 'Peterchens Mondfahrt' auseinandersetzen.

Eingespielte Klänge - sollte wohl eine Art von Musik sein, meist störend.
Einer schrubbte an einem aufgehängten Rohr herum. Auch das trug zur Füllung des Raumes mit Fehl-Tönen bei.



Fazit:

Wer das Werk Schillers sehen will und unbedarft in die Vorstellung geht, merkt den Schwindel durch die Bearbeitung womöglich nicht.
Das Programmheft, was unterstützend dienen könnte, wären denn die Artikel zielführend, verfälscht durch das pseudo-dramaturgische Geschwafel der Artikelschreiber, so dass das Publikum völlig irritiert, an sich bzw. an der Theaterleitung Geist zweifelt.

Schwaches Spiel, schlecht gesprochener Text.
Keine Rolle individuell, durch das Parallellaufen der Darsteller in den verschiedenen Figuren in unterschiedlichen Outfits - ein unausgegorener Einheitsbrei in einer völlig unbrauchbaren Bearbeitung.

Dass die Verfälscher auch noch den Schluss umdrehen und Leicester zu einem Jubelschreier für Elisabeth machen, damit auch den dramaturgischen Effekt vernichten:
"Der Lord läßt sich
Entschuldigen, er ist zu Schiff nach Frankreich"
- ist völlig unverständlich, passt aber in das Schema der nun endlich sich aus Regensburg entfernenden 'Schauspieldirektorin' Junge.
Schiller würde sich bedanken.